Roteiro: Ed Brubaker | Arte: Steve Epting | Publicação: Captain America (Vol. 5) #1–14 (2005–2006)
Em 2005, o roteirista Ed Brubaker, ao lado do desenhista Steve Epting, fez o impensável em Capitão América: O Soldado Invernal (Captain America: The Winter Soldier): ele quebrou essa regra sagrada. E o fez de forma tão genial, madura e respeitosa que redefiniu para sempre o Steve Rogers e a própria Marvel.
1. A Virada de Gênero: Do Super-Herói ao Thriller de Espionagem
O maior trunfo de Ed Brubaker foi mudar o tom das histórias do Capitão América. Em vez de coloridas batalhas campais contra vilões caricatos, a HQ mergulha fundo no suspense político, no terrorismo moderno e na espionagem da Guerra Fria.
Steve Rogers é apresentado como um homem deslocado no tempo, lidando com a burocracia cinzenta do mundo pós-11 de Setembro e com a culpa de ter sobrevivido. A narrativa é sombria, claustrofóbica e repleta de conspirações corporativas e militares.
2. O Retorno Paralisante: A Revelação do Soldado Invernal
A trama engrena quando o bilionário Aleksander Lukin (que possui laços com a falida União Soviética e o passado da Hydra) utiliza um assassino fantasma para executar o Caveira Vermelha e roubar o Cubo Cósmico. Esse assassino opera nas sombras há décadas, sendo mantido em congelamento criogênico entre uma missão e outra.
A revelação de que o "Soldado Invernal" é James Buchanan "Bucky" Barnes — o jovem parceiro de Steve na Segunda Guerra, que todos julgavam ter morrido na explosão do avião em 1945 — é um choque devastador. Resgatado pelos soviéticos, sem memória, com um braço biônico e sofrendo lavagem cerebral, Bucky se tornou o maior assassino da KGB.
3. A Batalha Moral de Steve Rogers
A beleza do roteiro não está apenas na surpresa do retorno, mas na reação de Steve Rogers. O Capitão América recusa-se a ver Bucky como um vilão ou um inimigo a ser abatido. A jornada de Steve passa a ser, exclusivamente, salvar a alma e a memória do seu melhor amigo.
O clímax com o uso do Cubo Cósmico não serve para vencer uma luta, mas para um ato de misericórdia: restaurar as lembranças de Bucky. A dor e a culpa instantâneas que invadem Bucky ao se lembrar de todas as pessoas que assassinou criam uma das cenas mais dramáticas e emocionantes da história da Marvel.
4. A Arte: Sombras e Cinema por Steve Epting
A arte de Steve Epting (com as cores sóbrias de Frank D'Armata) é praticamente metade do sucesso desta fase. Epting utiliza enquadramentos de cinema noir, com sombras pesadas, chuva, ambientes frios e cenas de ação viscerais e pé no chão. Cada tiro, golpe de faca e perseguição parece real, longe do estilo espetaculoso e plástico das HQs tradicionais da época.
Veredito
Capitão América: O Soldado Invernal é uma obra-prima irrefutável. Ela provou que era possível ressuscitar um personagem clássico sem soar como um truque barato de marketing, entregando uma história de culpa, amizade, trauma de guerra e redenção. Não à toa, serviu de base quase perfeita para aquele que é considerado por muitos o melhor filme do Universo Cinematográfico da Marvel.
Nota da HQ: 9.9/10 — Uma das melhores sagas de quadrinhos do século XXI.
Créditos: Henrique
Nenhum comentário:
Postar um comentário